Le mot vérité (vérité) se présente comme un tatouage dans les yeux de Rihanna , qui pose sur la dernière couverture de Vogue UK . Un regard critique sur la société et les stéréotypes qui l’animent. Un regard avec lequel l’artiste, et le magazine, entendent aller plus loin, bousculer les codes et réécrire les fondements de la mode. Et même si ce n’est pas la première fois que la chanteuse américaine fait la couverture du célèbre header, cette fois, elle est entrée dans l’histoire.
L’artiste a porté un durag sur la couverture de mai 2020 de l’édition britannique de Vogue . Une écharpe que tout le monde associe de prime abord à la communauté afro-américaine et à la culture urbaine du rap, un accessoire donc très éloigné de la haute couture. Cependant, ses racines remontent à de nombreuses années et il a une origine discriminatoire et esclavagiste.
Funmi Fetto, chroniqueuse experte en beauté pour le magazine de mode centenaire, fait référence dans les pages du nouveau numéro de British Vogue à la pièce que porte Rihanna et à sa sombre histoire. Le durag est apparu comme un vêtement sans aucune raison culturelle et avec le seul prétexte de distinguer les femmes noires esclaves par leur “statut inférieur”. Le foulard était placé sur la tête et destiné à supprimer la beauté des travailleuses en couvrant leurs cheveux.
Des années plus tard, le durag est réapparu, cette fois, entre les mains de rappeurs et de la communauté afro-américaine, qui cherchaient à honorer leurs racines et à dénoncer l’histoire d’inégalités et de racisme qu’ont connue leurs ancêtres. Le durag a continué d’être une pièce tachée par son histoire et stéréotypée car elle était un identifiant des gangs criminels nés de l’univers du rap.
Le foulard est devenu populaire et les femmes afro-américaines l’ont de nouveau utilisé. Cette fois, comme outil pour apprivoiser les ondulations rebelles de sa chevelure. Les hommes ont également commencé à l’utiliser avec la même intention, en peignant leurs cheveux vers l’avant et en les comprimant à l’intérieur du foulard.
Le monde de la mode, cependant, ne lui a pas accordé de place dans son histoire jusqu’à présent. Rihanna était l’une des rares artistes à avoir porté le vêtement sur les tapis rouges. La première fois, c’était lors du gala de remise des prix de la FCDA. La chanteuse portait un durag élevé à la haute couture, avec des diamants Swarovski et assorti à sa robe transparente, également avec des strass.
Deux ans plus tard, la chanteuse le présente à nouveau au monde comme un accessoire de luxe. Un durag conçu par Moses Gauntlett Cheng qui a fait tourner les têtes aux MTV VMA. “Avez-vous déjà pensé que je verrais un durag sur la couverture de Vogue ?” , écrit Eduard Enninful, directeur créatif de Vogue britannique, sur son compte Instagram , à côté de la couverture de mai de Rihanna. La réponse est simple.
« Non, lecteur, je ne l’imaginais pas. Bien que ce puissant symbole de la communauté noire – d’auto-préservation, de résilience et d’authenticité – ait une place importante dans la culture populaire, il est rarement revisité à travers le prisme de la mode haut de gamme. Et pourtant, ici (photo), nous avons le durag le plus fabuleux, le plus ambitieux et le plus beau, porté par une femme qui brise toutes les barrières qu’elle rencontre. Comme c’est excitant », déclare cette figure de l’industrie qui a également marqué l’histoire en étant la première rédactrice en chef noire en plus de cent ans du magazine de mode.